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PEINTRE

johan fabin - artiste peintre - tableau

Juste un clin d’âme

L’art est le reflet de l’âme. Enfin. De l’âme telle que je désirerais qu’elle soit : enjouée, douce et harmonieuse. La création a ceci de fabuleux qu’elle se love dans cet idéal, quel que soit l’état du cœur ou la fatigue du corps. A chaque fois que je prends le pinceau, je pénètre une bulle rassurante ou flottent nuances et formes que je n’ai qu’à saisir et relier entre elles pour effacer les tracas ou amplifier les bonheurs. Cet état de grâce que j’atteins, j’espère secrètement qu’il imprégnera mes toiles, touchera votre cœur et apaisera votre âme. Même si ce n’est que le temps d’un regard !

Une  évolution...

Pendant de longues années, j’excelle dans la technique du bonhomme bâton. Un art moyennement apprécié par mes professeurs de dessins qui saluent néanmoins mes efforts par des notes dépassant parfois les 10.
A défaut de maîtriser crayons et pinceaux, c’est dans les musées et au cœur des livres que je féconde ma culture artistique, fantasmant mon propre univers dans un entrelacs de matières. Je vénère Klimt, Turner ou Schiele.

J’ai vingt ans et c’est le double d’années plus tard que je passe à l’acte. Les débuts sont (très) balbutiants. Comme je ne sais toujours pas dessiner, je joue sur les formes, les couleurs et l’harmonie des espaces. L’expérimentation est laborieuse, mais à force de persévérance, mon style devient plus maîtrisé. Lors d’un premier accrochage, je suscite la curiosité, quelques commentaires admiratifs et réalise mes premières ventes. Un accueil encourageant qui infuse plus que jamais ce qui est devenu une passion au fil des expositions.

Petit à petit...

En 2015, avec d’autres artistes, je crée l’Arbre à Plumes à Conflans, un collectif de créateurs qui développe une galerie d’art au cœur de la Cité Médiévale.
Quelques dizaines d’expositions plus tard, je fais ma première apparition dans un dictionnaire consacré à l’art. Fabin. Avec un petit F, mais juste derrière le grand E de Max Ernst. Le hasard est bien flatteur… mais c’est un pied de nez à mes professeurs que mes compositions amusaient doucement. S’ils savaient.

On qualifie ma création de pointillisme ethnique. Une définition que j’assume et essaie de faire progresser avec l’objectif de l’équilibre idéal entre la beauté des formes et l’harmonie des couleurs. Même si son impact est secondaire dans mon travail, le souci de l’écologie est constant : le recyclage de bijoux ou de vieux papiers au sein de mes toiles n’est pas qu’une opportunité, il illustre ce désir de donner une seconde vie aux objets, une deuxième existence esthétique.

Expositions

Les Rencontres Artistiques

Ugine

Utopia

Aime

Galerie l'Arbre à Plumes

Albertville

Abbaye de Tamié

Plancherine

Espace Saint-Michel

Bourg-st-Maurice

Hôtel de ville

Moûtiers

Le Farçon

Courchevel

La Route des Vingt

Aime

La Technique

Le détonateur de mes toiles est très souvent un objet.
Au hasard des vide-greniers, j’achète trucs et bidules qui m’inspirent et les réserve dans des boîtes et des tiroirs. L’inspiration vient avec eux. Selon le format de ma toile, j’en choisis un et adapte les couleurs, les formes et la dimension des espaces.La suite est une sorte de ballet amoureux. Autour d’un cœur circulaire, je voyage avec les pinceaux, déposant mes couleurs.
Chaque petit point est une lumière de plus dans l’espace du tableau.
Chaque point posé sur la toile est aussi un point gagné sur mon permis de conduire.
Cette technique m’a appris la patience… certains confrères s’amusent ou s’étonnent de ce processus laborieux et peu rentable, mais j’aime travailler ainsi.

Un art sur commande

Je travaille sur tous les formats, sur la toile ou le bois.
Si j’ai ma zone de confort chromatique, j’adore les défis et prendrai plaisir à peindre selon vos désirs.
A vous de choisir votre taille, les couleurs et même un objet à mettre en valeur.